"Pandemonium" (pan dal greco 'tutto' e daimon 'demone' letteralmente significa 'tutti i demoni'). I demoni a cui mi riferisco sono propriamente quelli greci, quelli che creano la complessità della nostra natura insediandosi in tutte le stanze di cui è composto il bordello del nostro cuore... un luogo in cui tutte le nature del nostro carattere hanno voce per esprimersi. Il Pan panico, la confusione, la rabbia, la paura e tutti i daimon, come in un vaso di Pandora sono stati liberati nell'isolamento e nell'insicurezza che ci ha colti a causa della Pandemia. Ecco presentarsi quindi nuove ed antiche pestilenze...La versione II di Pandemonium è un’estensione della precedente ed è stata appositamente ideata per gli spazi aperti del Goethe-Institut ove si svolgerà la performance.  

La commedia frizzante e colorata tutta al femminile è un delizioso pretesto per raccontare cosa accade all’interno del nostro corpo (in particolare nel nostro cervello) prima, dopo e durante i momenti più intensi e decisivi della nostra esistenza. Quali strane sembianze assumerebbero i nostri due emisferi del cervello e la corteccia cerebrale se dovessero prendere vita propria? La scelta di Laura, una timida e brillante scienziata alle prese (come moltǝ) con la sempiterna lotta fra l’amore e la propria realizzazione, è semplice ma comunque apparentemente insormontabile: tornare o non tornare con l’ex fidanzato Marco?

Un progetto per due diverse entità, due individui che si incontrano in un contesto “urbano“ con connotazioni piuttosto stilizzate. Un incontro sfida, una possibile fusion, contatti a distanza o ravvicinati, articolati, possibili condivisioni d’intenti e di fragilità nascoste. Un fluido divenire in un susseguirsi di quadri, all’interno dei quali il fruitore possa identificarsi o fondersi, forse perdersi in un possibile coinvolgimento emotivo.

La vie méchanique, 12'50''

L'opera è una composizione elettroacustica dedicata a un mondo sonoro di macchine e strumenti meccanici. Vivere nel mondo occidentale moderno significa essere esposti a dei suoni che non sono naturali, ma sono il risultato dell'invenzione umana: il brano è un metodo di esorcismo della follia dell'inquinamento sonoro che ci circonda ogni giorno. La vie méchanique è un commentario sonoro su un'idea di materia vivente comparabile ad una "macchina organica" in cui i diversi suoni meccanici utilizzati descrivono la nascita, la morte e la rinascita di una struttura meccanica vivente.

Un personaggio surreale, con note sia angeliche che diaboliche, è avvolto da un’aura impalpabile caratterizzata da un ambient naturalistico e al tempo stesso onirico. In stretto rapporto con il luogo-scena, si muove fisicamente ed emotivamente percorrendo tracciati dell’anima e restituendo atmosfere contrastanti, materiche, esoteriche, del mondo sottile, dello spazio intangibile…

Lignage/Liason, 11'43''

Il brano consiste in sei movimenti piuttosto lenti che fluttuano tra una calma intima, silenziosa e uno stato emotivo controllato, fatto di disperazione e tormento. L'ascoltatore dovrebbe guardare ogni scena come una scatola chiusa con un suo spazio acustico chiaramente definito, in cui gli oggetti sonori vengono posizionati come oggetti congelati in una stanza o in un paesaggio, o in cui si muovono lentamente o con rapida disperazione. Il lavoro è stato commissionato dall'IMEB ed è ispirato dal "Canto notturno di un pastore errante dell'Asia" di Leopardi, non tanto dalle sue parole, quanto dal clima di romantica calma e contemplazione riempite di angoscia e pessimismo dell'opera del poeta.